Para celebrar que Stage6.com va a seguir abierto, al menos durante un tiempo indefinido, he decidido recordar aquellas entradas que fueron tan míticas en este blog.
Quizás alguno se acuerde de las famosas "Car Chase Scenes". Pues bien, ahora mismo estáis ante una de ellas. Si la última "Car Chase..." trataba de una de las mejores películas en la historia de las persecuciones. Esta es acerca del remake de una de las mejores películas etc... Sí, hablamos de "Gone In 60 Seconds" (1974). Para quién le falle un poco la memoria:
"Un retirado ladrón de automóviles de lujo (como siempre, un soso Nicolas Cage) no tiene más remedio que volver a la faena ya que la vida de su hermano menor (Giovanni Ribisi) está amenazada por un poderoso e inclemente mafioso británico. Para ello tendrá que robar 50 coches en 72 horas y entregarlos al citado maleante. No lo tendrá fácil; la policía y una banda rival le pondrá las cosas aún más complicadas. Para cumplir la tarea contará con la ayuda de unos antiguos colegas del ramo, cada uno con sus diferentes peculiaridades físicas y psicológicas."
He aquí los 14 últimos e intensos minutos del film. Una sucesión de escenas adrenalínicas que si bien no superan a la original al menos se acercan a algunas de las sensaciones vividas. Silencio por favor, estos motores son para escucharlos. Y Eleanor tiene mucho que decir...
Los Rolling Stones nunca morirán. Su música ha sido versionada así como imitada e interpretada por infinitud de grupos, y todavía hoy surgen bandas inspiradas en su música y estética, sin olvidar al ya legendario grupo The Ramones, cuyo importancia sobre cada una de las notas que componen este estilo es innegable.
Capsula es un grupo puntero en eso del rock argentino (aunque estén afincados en el País Vasco), que ha sabido adaptar dicho estilo "Rolling-Stoniano" a sus temas. Grabado en Berlin y post-producido en Barcelona (Hamo Studio), el video de "Voices Underground" acompaña al primer single del album "Songs & Circuits", el último disco del grupo. Incorpora en sus imágenes una brillante realización artística la cual se ha merecido entrar en nuestra sección de Arte Urbano, un estilo retro que ya nos suena. Quizás este sea la última entrada en algún tiempo, todo depende de lo que pase mañana con Stage6. Disfrutadlo al máximo.
Como muchos sabréis, sobre todo aquellos que pasáis por este blog asiduamente, la mayoría de los videos que están disponsibles en ÁnaRKasT proceden la pagina Stage6. Quizás el mejor server de videos en DivX que existe. Aunque la última palabra pronto va a tener que ser cambiada por "existía"... Hace unos pocos días decidieron cerrar esa pagina poniendo en peligro todos los videos, así como todas las páginas que dependían de sus servicios. Incluído este pequeño y humilde blog.
Unos 100 videos llegué a subir a Stage6 y más de 200 que he linkeado. Eso quiere decir, que más de la mitad del blog desaparecería. Y en un futuro no sería capaz de ofreceros al 100% esa calidad audiovisual por la que tanto nos preocupamos, peligrando, aunque me pese, la existencia misma del blog. Al menos temporalmente. Para evitar eso, POR FAVOR, os pido que firméis en esta página poniendo vuestro nombre y mail, y quizás así evitemos el cierre de esta página:
Durante estas lineas veremos como la creatividad y las emociones pueden ser la parte fundamental en el retrato visual de un grupo y como la música es capaz de captar y emitir, al mismo tiempo, sensaciones desconocidas. Comencemos con el sinfónico tema "Eye for an Eye", una historia pura y llanamente visual la cual es tratada como una gran experiencia sonora. La cual prueba que este dúo de músicos consagrados son algo más que eso, más que simples músicos...
James Lavelle y Tim Goldsworthy, como ya dijimos, son los artifices de UNKLE, grupo categorizado en el más puro estilo Trip Hop y en el que Dj Shadow, famoso artista californiano, participó durante varios años. UNKLE fue un grupo estrictamente electrónico en sus inicios, y probablemente uno de los más finos en llegar a la corriente principal británica de finales de los ‘90 junto con los Propellerheads. Su planteamiento fusionaba tornamesismo, el ensamble de bootlegs, beats trip-hopperos y eso sólo como la base de un concepto que integrara músicos de diversas escenas generando un sonido texturizado y vanguardista.
Además de su gran tratamiento visual, porque no es casualidad que tengan un video considerado uno de los mejores de la historia. Ya visto en este blog por cierto. Pero ahí el resto de sus videos tampoco se quedan atrás. "Hold My Hand" uno de sus últimos singles incluído en el album War Stories, esta compuesto de un crudeza sobrehumana, aunque quizás ese no es el mejor adjetivo, sobre todo cuando la degradación de una persona está en juego por culpa de sentimientos que muy pocos sabrían explicar.... no tardaréis en saber de lo que estoy hablando.
En War Stories, su último album, Lavelle plantea su proyecto más ambicioso hasta la fecha. Aquí el estilo es más rockero, tiene un punch especial capaz de explotar en el momento adecuado. Y como pasó en el primer album, Psyence Fiction (1998), hasta el supremo Never, Never Land (2004), siempre podemos encontrar una serie de vocalistas invitados tales como Josh Homme, Ian Brown, o como en el próximo video Ian Astbury, cantante del grupo The Cult, que aportan una nota más de calidad a la música. Sin olvidar los excelentes beats que sus temas cuentan con pasajes de guitarras acústicas y algunos elementos sinfónicos que consolidan a UNKLE en la vanguardia de los grupos electrónicos modernos. Sin olvidarnos de Daft Punk, por supuesto. [Vía]
En sus discos hay depresión, hay melancolía, hay amor y también mucha carga espiritual en el sentido de que la vida va retribuyendo a todas tus acciones de una forma consecuente, oscureciendo a dando luz a tus actos. A veces hay que volver a empezar de nuevo y purificar el alma en pos de una nueva vida. "Burn My Shadow" recepciona muchas de esas sensaciones. Reservad un espacio en vuestro corazón musical para UNKLE, y seguro que ellos no os defraudarán. Captar sus extraordinarias ambientaciones y especialmente sentir la construcción del climax es saber entender un poco más el dolor y saber que nada está perdido...
Esto es lo nuevo de la empresa de mensajería Fedex realizado por la productora Framestore NY y emitido durante la edición XLII de la Super Bowl. La dirección del comercial corresponde a Tom Kuntz de MJZ para la agencia BBDO. A continuación veréis unas de las ideas más originales vistas en el mundo de los negocios, bueno... original, pero quizás no muy efectiva [Vía]. En prinicpio, todo parece correcto hasta que al jefe se le ocurre preguntar por los paquetes grandes. ¿Os podéis imaginar de lo que estamos hablando?, bien, el nombre lo dice todo y os aseguro que no tiene desperdicio. Y me pregunto que harán con los excrementos.
No es ningún conjuro africano, ni tampoco una novedosa campaña de publicidad. Es, aunque no lo creáis, una de las canciones más pegadizas y famosas de la historia de la televisión. Técnicamente, la canción era del artista italiano Piero Umiliani. Compuesta, en los años 60, para el documental sueco Svezia, Inferno e Paradiso.
Pero, para ser sinceros, ya nadie, o practicamente nadie se acuerda de ello. Fueron The Muppets, o en su defecto "Los Teleñecos", los cuales popularizaron la canción en este divertidísimo video, del Ed Sullivan Show, el 30 de noviembre de 1969. Un obra maestra del humor, el más simple que puede haber, pero a la vez el más efectivo, aunque tambien musicalmente brillante. Ahora mismo me he puesto a recuperar capitulos de este magnifico show para recordar lo que era "llorar de la risa". La verdad, ultimamente estamos un poco sentimentales con el pasado, pero si es para ver videos como este entonces merece la pena...
¿Recordáis "Aquellos Maravillosos Años"?, esa mítica serie que tantos recuerdos inspira y la que tantas veces pudimos disfrutar en nuestra infancia. Hoy, con un reluciente tema, viajaremos por unos minutos al pasado para volver a sentir las pequeñas cosas de la vida, esos momentos que disfrutabamos junto a los nuestros, padres y familiares, cuando decíamos a nuestra madre lo mucho que la queríamos, día tras día, y cuando nuestro padre nos ensañaba a montar en bici en esos veranos calurosos del pueblo.
Y todo ello, en unos pocos años, desaparece. Así lo recuerda este tema de The Inspiral Carpets, del album Devil Hopping. Grupo británico de Pop-Rock formado en la ciudad de Oldham en el año 1986, se convirtió en el grupo más popular de la escena bautizada como Madchester[10]. Su sonido estaba basado en los teclados melódicos y psicodélicos de Clint Boon y en las guitarras propias del sonido garage. Creando una música que en mi opinión inspiraría a grandes artistas como Andrés Calamaro (en algunos de sus discos) o incluso navegaría a la par de The Stone Roses por aquellos años... ¿O debería decir Maravillosos Años?.
"Mother, it's time to go, the days will be long and go too slow"
Este es un video para los amantes de la velocidad, para aquellos a los que las películas como Ronin les pone la piel de gallina. Clasificada como cortometraje, esta única escena está rodada sin ningún tipo de trampa ni efecto. La velocidad es tan real como la del video. Las calles de París desfilan ante la lente de 16mm instalada en el morro de un magnífico Mercedes Benz 6.9L y detras de la cual se encuentra el artista Claude Lelouch. Este corto, utilizado en el 2006 por Snow Patrol, lo creáis o no, es del año 1976, y nos describe un magnifico tour, acompañado siempre por el profundo y magnifico rugido del motor, que depara en un curioso final. Descubridlo, sólo si sois capaces de sobrevivir a las altas velocidades, llegando al último minuto. Abstenerse cardíacos.
Sin restarle meritos a toda una serie de grandes guitarristas del jazz como el brillante Barney Kessel o Jim Hall, es sin duda, Wes Montgomery (1923-1968), quien recoge con mas fuerza el testigo que dejara, hace casi 100 años, el gran maestro del jazz Charlie Christian.
Nacido en el seno de una amplia y modesta familia, Wes Montgomery, se trasladó con su padre a Ohio junto a su hermano mayor Monk (contrabajo). Con diecinueve años se compró su primera guitarra. Dotado de un oído genialmente excepcional, tuvo sus primeros trabajos como guitarrista en algunos clubes de Indianápolis como el 440 Club. En mayo de 1948, Lionel Hampton lo incorpora a su banda con la que grabó sus primeros discos.
Como padre que era, poseía muchas obligaciones, que le condicionaban a trabajar varias horas al día, en casa, para mantener a su familia. Sus hermanos, Buddy Montgomery (pianista) y Monk le propusieron formar un grupo para tocar en la Costa Oeste y en 1957 formaron el cuarteto "The Mastersounds" consiguiendo algunos contratos de grabación con el sello Pacific Jazz. A partir de ahí, este cuarteto recorrió el mundo interpretando temas como el "Twisted Blues" escuchado anteriormente. Su fama le llevó a participar en cinco álbums, el primero de ellos titulado: "The Montgomery Brothers plus Five Others", y a tocar con artistas tan famosos como Johnny Griffin o Ronnie Stephenson. Esto es un Blue-Grass. Pura sangre afroamericana.
A pesar de su gran calidad, el éxito tardó en llegar. Tuvo que ser recomendado por el saxofonista Cannonball Adderley, para que empezara una fructífera relación con el sello Riverside que duró casi cinco años. En 1960 realiza la grabación del que para muchos es considerado el mejor disco de su carrera titulado "The Incredible Jazz Guitar". Pronto regresó para tocar junto a sus dos hermanos.
Cuando el sello Riverside se colapsó tras la muerte de su presidente, Bill Grauer, Wes ficha por la compañía Verve llegando a conseguir con ella un premio Grammy al álbum "Goin' Out Of My Head" en 1965. Ya apenas tuvo tiempo pra grabar su ultimo disco titulado "Road Song" grabado a primeros de mayo de 1968 y que fue publicado tras la muerte del guitarrista, fallecido repentinamente de un ataque al corazón con tan solo 45 años [Vía]. Nos despedimos con su gran estrella "Full House" y con las palabras, todavía vigentes, del critico de jazz, Ralph Gleason:
"....Wes Montgomery fue lo mejor que le sucedió a la guitarra de jazz desde la muerte de Charlie Christian."
Este grupo va a convertirse en otro de los habituales del blog. Y con más razón si en sus temas participan artistas de la talla de Ian Brown. Este último es un músico ingles y cantante de la banda de Rock AlternativoThe Stone Roses. Su nombre aparecerá pronto como cabeza de cartel, ya que su calidad como compositor y cantante no puede ser ignorada.
De momento os dejo con una obra maestra realizada por estas dos leyendas. Ian aporta su voz a la maravillosa base de UNKLE en su tema Unreal, del album Psyence Fiction, lanzado en 1998 por la discográfica Lavelle and Shadow. El resultado: un tema limpio, rítmico y... precioso. Habla de amor y compromiso, cuando las cosas se ponen difíciles y se hace complicado tratar con esos dos términos, cuando la soledad invade nuestra mente. Así que disfrutad y relajaos en este Domingo nublado, con la música creada por este par de artistas. Abrid las alas y volad...
He aquí un blog creado con el objetivo de quitar todo el tiempo posible a los autores de este mismo... a pesar de los exámenes y la vida de drogas y sexo supuestamente social del tipo que escribe en estos momentos... Y después de esta tontería saludo a todo el mundo y os doy la bienvenida a mi mundo... o mejor dicho, a mi sub-mundo... y al de Kast, co-autor de este blog. Donde la música, arte, cine y alguna k otra empanadilla de Móstoles mental aparecerán de vez en cuando para vuestro disfrute... los que me conocen saben mi afición por compartir lo que me gusta y me motiva... xk me encanta hacer que la gente pueda sentir lo k yo siento... eso por supuesto es imposibe, pero si lo que comparto sirve para k os haga sentir algo (odio, amor, simpatia, pena, alegría,etc) entonces habré conseguido mi objetivo,(ya destruiré a la humanidad en otro momento, xD). Quizás tendría k haber puesto otro nombre al blog... como caja de recuerdos, o cosas raras, o el rincón de xTo... pero como este blog es mío pues pongo el nombre k kiero, xD. AnaRKasT... naRco, como me registro en todas las paginas de internet, Kast... apodo de mi conciencia, y la A... para hacer un bonito juego de palabras. Aquí cierro mi primera entrada en un blog (k cosas, verdad?).. y aunque antes he dicho que el blog es mío y pongo lo que quiero en realidad eso no es totalment cierto. AnaRKasT ES UN REGALO A TODOS MIS AMIGOS, CONOCIDOS Y DESCONOCIDOS, XK LAS COSAS NO HAY QUE DISFRUTARLAS SOLO, ES MEJOR COMPARTIRLAS (ooooooh!!!, k bonito).